华娱05，我们的科幻电影宇宙 第591节

　　这部电影是中美合拍，由我们星河影业和好莱坞的传奇影业合作。

　　立项之初，他们在好莱坞那边做了预算，我们在这边做了预算，两家一起开会时，拿出各自的成本预算，人家传奇影业CEO一看，直接说听我们的，就在中国拍，就在【星河影都】拍。

　　为什么？

　　这就是一个很简单的成本问题嘛。

　　按照他们的计算，在好莱坞拍这样一部怪兽大片，制作成本最少要1.8亿美元，换算成人民币，差不多是13亿。

　　可别觉得多，人家电影公司可是有专业的制片团队计算过的。

　　其中演员和导演的片酬占成本的百分之30%，然后是特效成本要占据50%。

　　而在这些特效成本中，后期处理这种大头自不必说，两边的人力成本就不一样。

　　就说电影里的那些怪兽模型制作，这可不是简单的一个塑料模型，其中有不少规格大小，很多还需要具备遥控可动的能力。

　　这些你们下课后可以搜一搜20年前好莱坞的科幻电影模型，里面的机关极其复杂。

　　然而如今的好莱坞，因为缺乏本土精密机械模型制造厂，得从瑞士定制部件，一套模型成本就超800万美元。

　　同样的模型我们专门询问过国内的厂家，报价只有这价格的百分之一。

　　是的，好莱坞成本800万美元的怪兽模型，放在国内只要8万美元。

　　这还是一家公司的解决方案打包价。

　　事实上若是将流程拆分开来，由剧组道具部门进行设计，然后从慈溪、义乌、华强北等地下单购买原材料，再邮寄过来自己组装，这个成本还能继续往下降，把美元换成人民币都毫无问题。

　　至于说场地和人力，这就更不必说了，懂的都懂。

　　所以我们给出的预算让他们都不敢相信，总成本只要0.58亿美元，不到好莱坞的1/3。

　　为什么？

　　因为咱们的工业体系能把每个环节的成本都“打下来”！

　　也正因为我们能把成本打下来，这部《狂暴巨兽2》星河集团不仅可以收回成本，还有利润能够投入到下一部电影的拍摄制作中。

　　甚至于因为我们华夏完备的工业体系，以及星河集团内部搭建的电影工业化体系，《狂暴巨兽2》不仅还能沿用当初《狂暴巨兽1》拍摄时的道具设备和特效素材，进一步降低成本，后续的电影周边开发，也同样能将成本压到一个极低的程度。

　　论做玩具，谁能和中国的浙江桥下、广东澄海和山东高密比？

　　所以不仅仅是我们星河影业的合拍片项目落户华夏，就连很多好莱坞大厂，也陆续来华考察，将电影项目的拍摄基地定在了【星河影都】。

　　这不是我们的谈判技巧多厉害，而是中国工业体系给了中国电影制作产业最根本的‘定价权’。

　　而这一‘定价权’，特别是特效大片的定价权，当初可是掌握在好莱坞公司的手上。

　　只能说短短二十年的时间，中、美两国的电影制作产业，攻守之势易也。”

第692章 变化 当下与下一个10年

　　攻守之势易也！

　　阶梯教室里，王皓的这一番话，可以说是振聋发聩，让现场的无数人，无论是学生和老师，都气血上涌，心潮澎湃起来。

　　特别是那些年轻人。

　　和二十年前不同，当年王皓他们在北影读书的时候，那会儿学校里的学生们还对欧美充满了极致的向往，觉得那就是文明的灯塔。

　　如今的这些年轻学子成长于2000年，目光所及是越来越好的华夏社会，反倒是没有了那种感觉，只觉得王皓真真是说得好极了。

　　至于说那些年长一些的老师，听着王皓的话，倒是想起了当年电视剧《汉武大帝》里，陈宝国所饰演的汉武帝说过的台词：

　　“朕此战，就是要明明白白的告诉世人跟匈奴人——从此以后，攻守易形了。寇可往，我亦可往！”

　　当时的陈宝国表演得雄视群臣，气度不凡。

　　如今的王皓，也是颇有几分同样的气度。

　　不过就在这种氛围下，依旧有一个女生举起了手。

　　“王师兄，我有个问题。”

　　“你说。”

　　“我想请问，您所说的这些，和我们又有什么关系呢？

　　我们只是演员，那些电影设备什么的，就算再怎么精良便宜，毕业以后我们也不会去操作它吧。”

　　女生这个问题十分大胆，然而王皓并未动怒，只是以一种傲然的语气说道：

　　“这个问题很好！

　　大国工业的崛起，究竟能为行业内的小民带来些什么？

　　当你能以全球最低成本生产220多种工业制成品，能让‘你造螺丝我做弹簧’的产业集群为电影服务时，好莱坞拍不了、不划算的电影，都能变成我们的盈利项目！

　　在过去的几年里，建立起了完善且成熟的电影工业化体系后，我们【星河影都】每年最少要接纳接近20家海外的电影剧组。

　　这其中有来自日、韩的，也有来自好莱坞的。

　　同时也因为这20多个海外的电影剧组，我们每年对外输出了接近200名演艺人员，以及近1000名幕后工作者，未来随着好莱坞电影工业体系的空心化加重，这个数字还要上涨。

　　所以你问这对于你们这些年轻演员意味着什么？

　　意味着过去中国演员要闯荡好莱坞，只有最顶尖的那一小撮人才有这个机会。

　　而如今你们在家门口，出了学校大门左拐穿过两个街口，走进【星河影都】的大门，就有这样的机会。

　　所以在这里我作为你的师兄只能告诉你，赶紧把英语学好，提升说英语台词的能力，这将大大提升你在影视圈的竞争力。

　　当然日语、韩语也可以，技多不压身嘛。”

　　哗啦啦！

　　教室现场响起一阵热烈的掌声，这时又有一男学生站了起来，问道：

　　“师兄您好，我是导演系19级的学生，也有个问题想问您。

　　刚刚您所说的，我国成熟的工业体系和电影工业化，带来的是我国电影制作体系相比于好莱坞电影制作体系的优势，导向的是价格洼地对海外电影项目的吸引作用。

　　那么请问，这套体系对于我们自己的电影制作，又有什么好处呢？仅仅是节约成本吗？对于传统电影制作是否有大的改变？

　　比如说加快制片速度？降低或者提升制片难度？颠覆传统制片方式？

　　如果有，我们当下在学校里，是否需要有意识去掌握这些？还是说在学校里扎实根基，掌握好理论知识，到社会上加入工作中，很快也能掌握？”

　　“这位同学的提问很好，看来平日里也是有关注行业动态，思考过未来的职业发展的。”

　　王皓点头对刚刚提问的男生表示了赞赏，然后回答道：

　　“我们一个个回答，先说新时代的中国工业化体系对于我们行业内的电影制作有着怎样的影响吧。

　　这里我还有一笔账，大家可以算一下：

　　已知一部需要200米轨道的中等成本电影，好莱坞轨道系统总成本4.4万美元（约31万人民币），咱们只要 7600元。

　　问：省下的这30多万，可以在国内拍多少天的特效镜头？”

　　面对王皓的问题，阶梯教室里的学生们尽皆沉默，显然是对于特效镜头的成本并不清楚。

　　不过也有学生开始拿出手机上网搜索起来，但王皓并没有真正等他们，直接就给出了答案。

　　“是3天！

　　注意，这是按每天8个小时的标准工作时间算的，3天就是24小时的特效镜头。

　　同样的，还有一笔帐。

　　詹姆斯·卡梅隆知道吧？他的电影《阿凡达》想必是无人不知了。

　　2019年的时候，《阿凡达》的续集《阿凡达2》在新西兰进行真人拍摄。

　　当时《阿凡达2》的剧组为一条曲线轨道支付了8万美元的定制费用，而同时期，我的电影《游戏时代》也刚刚开始拍摄。

　　在那部电影里，用同样的8万美元预算，我们做出了全国产的动态伸缩轨道系统。

　　并且同时开机的情况下，我的《游戏时代》两部连拍，《游戏时代1》已经于去年10月份上映了，《游戏时代2》定档于即将到来的暑期档。

　　至于《阿凡达2》，2010年时候詹姆斯·卡梅隆就表示会推出《阿凡达》的续集，而且会有两部，第二部和第三部同时拍摄，分别于2014年和2016年上映。

　　2013年的时候出品方二十世纪福克斯表示《阿凡达》续集会有三部，均于2014年同步开拍，上映时间计划在2016年、2017年以及2018年末。

　　2015年的时候，卡梅隆表示电影《阿凡达2》上映时间从2016年12月推迟到次年12月，《阿凡达3》和《阿凡达4》顺延一年。

　　然后是2017年《阿凡达2》正式开拍，2019年这片子完成在新西兰的真人拍摄。

　　之后因为大流感拍摄进度暂停，去年9月卡梅隆才宣布该片的真人实景拍摄已经完成。

　　接着是后期制作，经过多次调整，该片最终确定会在明年，也就是2022年的12月上映。

　　这个数字，比他们最早的计划推迟了挣扎八年8年。

　　若是从前面卡梅隆表达意向开始算，整整12年的时间，投资3.5亿美元，他们才拍出一部《阿凡达2》，这换做是在国内，他当年立项时用的技术，等电影上映时都落伍了。

　　或许有人会说这是詹姆斯精益求精，但考虑到美利坚13年的时间都没能修成一条高铁，我只能说——这就是差距！”

　　“所以新时代的中国全产业链工业体系为我国的电影产业带来了什么影响和改变？

　　它不仅仅是大大降低了我们拍摄制作电影作品的成本，加快了电影拍摄制作的时间，降低了影视制作的难度，同时还帮助创作者拓展了探索新题材、新内容、新故事的边界。

　　在过去，我刚毕业那会儿，国内还没有一台数字摄影机，大伙用的都是胶片，得精打细算的用，导演系和摄影系的学生练手时间严重不足，制片经验匮乏，就连拍广告都是很好的机会。

　　如今你们随随便便就能拍一部小成本电影，发到互联网平台上就能收回成本。

　　而且你们也不用仅仅局限于现实题材和小范围简单布景，【星河影都】专门和北影、上戏合作的‘青年摄影棚’，能让你们以极小的花费，就体验到特效背景拍摄的魅力。

　　科幻、动作、玄幻、都市异能，这些你们都能一一去尝试。

　　如果我没记错的话，就今年我们北影导演系大四学生的毕业作品申请，其中就有三部科幻、两部玄幻和一部仙侠短片吧？”

　　王皓这最后一句话，是看向导演系的系主任问的，而这位也是立刻就点了点头，表示王皓说的没错。

　　“看，当中国能以全球最低成本稳定供应220多种工业制成品时，电影产业和你们，自然就能享受到这样的红利。

　　而有了这种工业基础的革新和提升，更棒的创意以及题材，也才会从童话变成现实。”

　　“那么面对这种日新月异的改变，你们又该怎么做呢？”

　　“首先我觉得你们最重要的就是得先意识到这一点，得意识到整个行业正在进行飞速的改变。

　　校园里的生活是美好的，也是迟缓的，虽然新校区这边和我们星河集团也建立起了深厚的联系，但外界的变化传导到学校内部，依旧还是有所延迟。

　　作为一名创作者，意识到外界的变化，才能让你们始终保持敏锐的嗅觉。